Le portrait signifie pour moi le plaisir de saisir un instant, trouver une attitude, un regard, une émotion. C’est une histoire brève et saisissante, une relation qui doit se créer entre le modèle et la peinture. Je peux alors coucher sur la toile cette émotion que la personne m’a offerte.
Natalie
Peinture à l'huile sur toile
50 cm × 70 cm
Modèle : Natalie Portman
Disponible à l'acquisition
50 cm × 70 cm
Modèle : Natalie Portman
Disponible à l'acquisition
A travers ce portrait de Natalie Portman, j’ai voulu montrer un autre visage de la femme célèbre. Non pas selon les critères habituels, mais bien selon une attitude toute particulière. Saisissant une pose presque figée, avec une regard de face, je me suis laissé transpercé dans cet instant.
J’ai choisi des tons doux et chaleureux pour laisser aux détails de ses vêtements et au grain de sa peau la possibilité d’exprimer toute la féminité qui pouvait en émaner lorsque, pris par son regard insistant et intense, je trouvai en elle un sérieux très raffiné.
Le portrait, de face, devient un regard.
Ariane de Rivecourt
Peinture à l'huile sur toile
52 cm × 74 cm
Modèle : Aurélie Rose
Disponible à l'acquisition
52 cm × 74 cm
Modèle : Aurélie Rose
Disponible à l'acquisition
Saisi par le regard intense, incisif voire méfiant du modèle, j’ai voulu lui laisser la liberté de défier notre regard. Elle nous affronte avec cette intensité toute particulière, orientant son visage d’un angle presque défensif au moment où nous la voyons. Mon œil, attiré par cette intensité, m’a donné envie de la ceindre d’un halo attirant en technique « sfumato ». Laissons-nous emporter par ce portrait énigmatique, laissons-nous tourner autour d’elle.
Fascinant, le regard devient émotions.
Le Yolonniste
Peinture à l'huile sur toile
78 cm × 56 cm
Modèle : Yoyo
Disponible sur dermande
78 cm × 56 cm
Modèle : Yoyo
Disponible sur dermande
Un échange, un instant artistique… et le portrait est né par la fusion des couleurs, de la lumière, de la position particulière du violoniste, de sa façon de me donner sa musique avec ce regard-là, complice et malicieux.
Comme un moment partagé dont le bleu serait dynamique, le bois serait douceur, la position des mains serait méticulosité et l’instrument le chemin menant l’un à l’autre. Ce portrait est une tranche de vie.
Le regard comme connivence et partage.
L'Aventurière
Peinture à l'huile sur toile
150 cm × 200 cm
Modèle : Coline Sicre
Disponible sur demande
150 cm × 200 cm
Modèle : Coline Sicre
Disponible sur demande
Dans cette oeuvre je désirai un style plus frontal mettant en scène plusieurs textures, traitées ensemble quoique différentes. J’ai trouvé très intéressant de donner vie au bois - de la veinure à la marqueterie - à divers textiles - du chandail au rideau - ou à des métériaux plus brut comme le cuir ou le métal.
J’ai créé cette composition comme un cabinet de curiosité, fourmillant d’objets divers, alors qu’on ne sait rien du personnage central de la toile. Pourtant elle semble nous inviter à nous asseoir à ses côtés et passer un moment avec elle dans ce décor rocambolesque, à écouter le récit de sesaventures.
Adi
Peinture à l'huile sur toile
54 cm × 72 cm
Modèle : Brooke
Disponible sur demande
54 cm × 72 cm
Modèle : Brooke
Disponible sur demande
Dans ce portrait, j’ai cherché à saisir une présence calme et directe. Le visage s’impose sans emphase, porté par un regard franc, qui établit immédiatement une relation avec le spectateur.
La peinture se construit par touches visibles, presque fragmentées, laissant volontairement apparaître la matière. La peau n’est pas lissée : elle se compose de nuances, de vibrations, de légers accidents qui participent à la vie du portrait.
J’ai privilégié une palette chaude et profonde, où les couleurs se superposent et se répondent, donnant au visage une présence à la fois douce et affirmée. La lumière n’est pas décrite, elle est suggérée, portée par la texture elle-même.
Le portrait se situe ainsi à la frontière du réalisme et d’une approche plus libre, presque impressionniste, où la touche devient langage. Le regard demeure le point d’ancrage, le reste se laissant traverser par la peinture.